schraum

Label für gegenwärtige Musik

Trio Vopá: Fauxpas

(...) Wie vollautomatisch angetrieben rennt das Werkl dieses Trios, es meditiert freihändig dahin, ohne Stress und ohne an Spannung einzubüßen. Ganz erstaunlich, um ungerechterweise einen herauszugreifen, mit welchem Reichtum der Formensprache Roland Spieth vor sich hin spielt, bläst, faucht, attackiert und, pardon, flatelliert. Alle bringen ihre Eigenheiten zum Vorteil des homogenen Gemeinsam in Position - bevor es im finalen 18-und-noch-was-minütigen "Dans" in voller Pracht kulminiert. Farben, Schattierungen, Bewegungsabläufe, Stellungswechsel, Überlagerungen, Paralleluniversen, Interaktionismus, Persönlichkeitsvielfalt, multiple Gesellschaften ... Es findet sich eine Menge in dieser tollen, komplexen und doch so leichtfüßig produzierten Impro-Arbeit. In Summe ein weiteres Beispiel an herausragender Gegenwartsmusik des jungen Berliner Labels Schraum.
Andreas Fellinger in Freistil (Österreich)

(…) What makes Fauxpas better than most records of the same area is its overall energy and a taste for long, suspended movements that let your hearing breathe.
Eugenio Maggi in Chain D.L.K. (Italien)

Trio Vopa plays some fine music on Fauxpas. This is the kind of stuff I dig, with lots of groaning, sputtering, droning, and crackle. Veit does some really subtle manipulation of his guitar, as does Haller with electric bass, and Spieth plays some fine muted trumpet. The spacious electronic backgrounds contrast with the warm amber of Spieth’s horn, but sometimes the band billows with noisy intensity or almost retreats into silence. This is restrained but highly creative stuff.
Jason Bivins in Cadence (USA)

Freie Improvisation, die sich wie im Dunkeln vorsichtig an Hörschwellen und Schallmauern entlang tastet. Als ob dort etwas in Braille geschrieben stände. (...) Ein Hang zum Fragmentarischen und Vorläufigen paart sich mit einer Aversion gegen Redundanz. (...) Aber nicht der knurrig zerschmauchte ‚21 Century Groove' und kein ‚Badischer Marsch' (Karlsruhe + Pforzheim - Berlin) führen ins Freie, erst ‚Dans' breitet sich dröhnminimalistisch über 18 Raumzeit-Minuten hin. Zuerst wie eine Wiese, über die der Wind streicht, dann mit einem lässigen Basspuls und einer unerwartet lyrischen Trompetenträumerei zu einem entfernt stampfenden Loop, der die Poesie der Szenerie eher unterstreicht als stört. Sollen sie doch schuften und lärmen da drunten in den Industriegebieten, wir kauen hier an einem Grashalm und lassen uns von der sublim ansteigenden Geräuschkurve mitziehen ins Anderswo.
Rigobert Dittmann in Bad Alchemy (Deutschland)

(…) It's an unusual collection on even temporal grounds, with ten pieces compressed into two-minute vignettes-some little more than fragments-and the closer nineteen minutes. All three 'solo' throughout Fauxpas while collectively generating mobile micro-masses of alien sounds. (…) The long, drone-like setting "Dans" offers the musicians ample chance to stretch out, with Spieth devising an extended muted exploration over a rumbling, industrial base. Needless to say, anyone seeking classic jazz should look elsewhere, as the trio hunts experimental game exclusively.
Ron Shepper in textura (Kanada)

(…) The musicians alternate trio, duo and solo settings, basically moving around the coordinates of dirty electric structures (guitar and bass are predominantly played through various types of extended techniques) over which Spieth's trumpet spreads its multiform timbre with large doses of mystery and ironic twists: the final track sees him nodding in a silent way (pun intended) to the man with the horn's muted lyricism amidst a massive hypnosis generated by the infinite repeat devices of Veit and Haller. There are a lot of thing to be appreciated here, but the most important is the coherence of the whole which allows the listener to get a picture of the course of action without the musicians' need of sacrificing the concentrated research carried on for the almost 50 minutes of the disc. All in all, a honest effort containing a bag of nice sounds assembled with skill and taste; the limits of the "overly difficult to digest" are never trespassed.
Massimo Ricci in Touching Extremes (Italien)

(…) Mis à part le dernier titre (Dans, frôlant la vingtaine de minutes), Fauxpas présente des pièces minuscules aux tons changeants selon la nature des intentions: constructions expérimentales (suc, cor), drones inachevés (fern, Badischer Marsch) ou atmosphères ténues (melenc). Quelques accès plus mélodiques, aussi, le long desquels le trio confronte son jeu tourmenté (grattements et coups donnés sur micros, trompette peinant à déclamer) et le désir soudain de se faire lisible (rspah, quine). (…)
Guillaume Belhomme in Le son du grisli (Frankreich)